Книги о типографике, которые должен прочитать каждый дизайнер
Типографика — это больше, чем просто выбор шрифтов. Это целая наука и искусство, которое определяет, как текст воспринимается визуально и эмоционально. Если вы хотите глубже понять эту тему, начните с книг по типографике.

Хороший дизайнер знает, что шрифт – это не просто набор букв, а инструмент, способный создать настроение, подчеркнуть значимость и даже рассказать историю. Именно поэтому, чтобы выбрать нужный шрифт недостаточно просто бездумно клацать по кнопкам в Figma, а необходимо подойти к этому осознанно. Не говоря уже о выборе шрифтовой пары.
Было время, когда я не понимала, что недостаточно просто выбрать это будет гротеск или антиква в дизайне. А потом тыкнуть на первый понравившийся из списка. Но этого недостаточно, особенно если в типографике вы чувствуете себя как рыба на суше. Ведь типографика — это одна из основ UI дизайна и поэтому шрифт не работает в одиночку. Но как овладеть мастерством типографики и понять все аспекты? Один из лучших способов — обратиться к книгам. В этой статье я расскажу о моих топ пять, которые помогут вам не только освоить типографику, но и научиться применять эти правила.
«Типографика» Эрик Шпикерман
Эта книга — классика в мире типографики. Шпикерман, признанный мастер своего дела, раскрывает, как шрифты воздействуют на восприятие текста. А книга не только раскрывает фундаментальные принципы работы со шрифтами, но и делится философией дизайна, подчеркивая их значимость в коммуникации.
«Типографика» Эрика Шпикермана — классика в мире типографики. Источник — Cidrdesign
Эрик Шпикерман стремился не только передать технические знания, но и вдохновить дизайнеров видеть шрифт как нечто большее, чем банальный инструмент. Он хотел показать: типографика — это искусство, способное рассказывать истории и вызывать эмоции. И поэтому раскрыл несколько важных тем:
- История типографики: Шпикерман проводит читателя через века, начиная с изобретения печатного станка Гутенбергом, показывая, как развивались шрифты и их роль в обществе. Даже те, кто не любил историю в школе, в этой книге взглянут на нее по новому.
- Основы типографики: автор объясняет, как работают буквы, какие существуют виды шрифтов (с засечками, без засечек, декоративные и т. д.), как их правильно комбинировать и использовать.
- Пространство и макет: значительное внимание уделяется правилам размещения текста на странице: межбуквенным расстояниям, межстрочным интервалам, балансировке иерархии заголовков и основного текста.
- Типографика в цифровую эпоху: Шпикерман затрагивает адаптацию типографики к современным технологиям, обсуждая особенности работы со шрифтами на экранах и в веб-дизайне. А это то, что нам особенно нужно.
Почему книга важна для дизайнера?
Эта книга учит дизайнеров видеть в шрифтах не только форму и буквы, но и смысл, делая типографику одним из главных инструментов успешного дизайна. А долго ли сможет работать дизайн без понятной типографики? Думаю очень недолго.
- Основа для профессионального роста: «Типографика» помогает дизайнеру, особенно начинающему, заложить прочный фундамент знаний. А понимание принципов работы с шрифтами позволяет избежать множества ошибок, которые часто встречаются у новичков.
- Развитие визуального мышления: Шпикерман учит смотреть на шрифты как на ключевые элементы дизайна, обращать внимание на их пропорции, формы и взаимодействие с другими компонентами. И составлять в голове рабочие комбинации.
- Практические советы: в книге есть множество примеров, иллюстраций и рекомендаций, которые можно применить сразу, будь то создание визитки, веб-сайта или даже постера.
- Интересный стиль изложения: автор делится личными историями и примерами из своей профессиональной практики, что делает чтение увлекательным и мотивирующим.
Поэтому если вы давно пытаетесь добиться читабельности текста, играя с кеглем, интерлиньяжем и межбуквенным расстоянием, то эта книга для вас.
«Основы стиля в типографике» Роберт Брингхерст
«Основы стиля в типографике» Роберта Брингхерста — это один из самых уважаемых и глубоких трудов о типографике, который часто называют «типографической Библией». Без преувеличения. Эта книга — результат многолетнего опыта и размышлений автора, в которой он объединяет искусство, дизайн и философию типографики. Плюс, она ценится за свою универсальность: ведь подходит как для новичков, так и для профессионалов, желающих расширить свои знания.
«Основы стиля в типографике» Роберта Брингхерста часто называют «типографической Библией». Источник — Zametki
Книга предлагает не просто набор правил или рекомендаций, а целостный подход к типографике как к искусству и науке. Она охватывает широкий круг тем, от основ до философских размышлений:
- Философия типографики. Брингхерст рассматривает шрифт как инструмент передачи идей и эмоций, связывая его с культурным наследием и эстетикой.
- Основы шрифтов и их структуры. Автор объясняет, как шрифты создаются, их анатомию, классификацию, пропорции и особенности.
- Композиция текста. Особое внимание уделено верстке, иерархии текста, выбору размеров, интервалов и гармоничной организации страниц.
- Исторический контекст. Брингхерст делится эволюцией шрифтов и стилями типографики, помогая понять, как исторические тенденции влияют на современный дизайн.
- Эстетика и этика дизайна. Автор подчеркивает важность осознанного подхода к выбору шрифта, его сочетаниям и роли в контексте.
Почему дизайнеру стоит выбрать эту книгу?
Цель Роберта Брингхерста — не просто обучить основам типографики. Он стремился вдохновить дизайнеров быть ответственными и внимательными при работе с текстом, чтобы каждый элемент дизайна был не только функциональным, но и эстетически значимым. И эта книга поможет вам понять многие аспекты работы:
- Гармония и структура: книга учит создавать визуально приятные и гармоничные макеты, обращая внимание на детали: кегль, интервалы, пропорции и т.д.
- Глубокое понимание шрифтов: Брингхерст помогает понять не только, как выбирать шрифты, но и почему они работают в тех или иных контекстах.
- Историческая основа: понимание происхождения шрифтов и их эволюции помогает дизайнеру сделать осознанный выбор, основываясь на смысле и стиле.
- Философия: автор советует воспринимать типографику как форму искусства, что особенно важно для начинающих дизайнеров, ищущих свою уникальную визуальную интонацию.
«Thinking with Type» Эллен Луптон
Основная цель книги — дать дизайнеру полное представление о типографике как о важнейшем инструменте дизайна, который имеет решающее значение для визуального восприятия контента и является одной из важных принципов хорошего дизайна.
В книге подробно объясняются принципы выбора и использования шрифтов, настройки межстрочного интервала, работы с размером шрифта и его стилями, а также композиционные и стилистические аспекты, которые помогают создавать читаемые страницы. А это очень важно в работе. Ведь какой бы не был эстетический дизайн, если мы не можем понять, что нам делать, мы просто уйдем прочь.
В книге «Thinking with Type» Эллена Луптона подробно объясняются принципы использования шрифтов. Источник — Typographycardbook
Как я уже сказала выше, автор акцентирует особое внимание на практическом применении знаний о типографике и поиске баланса в дизайне. Эллен Луптон выделяет важные вопросы:
- Типографика как средство коммуникации: автор подчеркивает, что шрифт не просто украшение, а важный элемент, который влияет на восприятие. Книга объясняет, как шрифты могут передавать эмоциональные и визуальные акценты, устанавливать тональность контента.
- Принципы работы с шрифтами: в книге даются практические советы по выбору шрифтов, их сочетанию, а также о том, как важен контекст, в котором они используются. Луптон также уделяет внимание важности различных стилей шрифтов (жирный, курсив, обычный), их роли в структуре текста и для выделения ключевых элементов.
- Читаемость и читательский опыт: автор подробно объясняет, как шрифты и их оформление влияют на удобство восприятия текста, на то, как легко читатель может воспринять информацию. Включает советы по оптимизации текста для разных типов носителей и экранов.
- Типографика и композиция: Луптон показывает, как шрифты могут работать в рамках композиции, как они могут поддерживать визуальный баланс, пространство и направлять взгляд читателя. Это поможет понять, как эффективно использовать шрифты для улучшения визуальной структуры дизайна.
Почему книга важна для дизайнера?
Понимание типографики позволяет не только решать практические задачи, но и использовать её как средство выражения в креативных проектах. А так вы не только изучите все важные аспекты работы, но и скорее всего сможете отточить свой уникальный дизайн-почерк.
- Развитие технических навыков: книга научит вас основам типографики, что важно для каждого начинающего дизайнера. Вы поймете, как выбирать шрифты и правильно их комбинировать, как влиять на восприятие текста с помощью разных решений.
- Улучшение дизайнерских решений: глубокое понимание того, как типографика влияет на восприятие информации, поможет вам создавать более профессиональные и понятные дизайны, которые будут удобными и читаемыми для пользователей.
- Гармония и баланс в дизайне: книга поможет вам развить ощущение визуальной гармонии, научиться комбинировать шрифты так, чтобы они не только соответствовали функциональным задачам, но и создавали привлекательный и сбалансированный дизайн.
«Типографика шрифт верстка дизайн» Джеймс Феличи
Джеймс Феличи — это тот человек, который умеет объяснить сложное простыми словами. Его «Типографика шрифт верстка дизайн» — это практическое руководство для тех, кто хочет освоить основы и сразу же применить их на практике.
«Типографика шрифт верстка дизайн» — это практическое руководство для тех, кто хочет освоить основы. Источник — Designspb
Джеймс Феличи объясняет, как правильно применять типографику для улучшения читаемости и визуальной привлекательности, а также как использовать шрифты для передачи нужного настроя и эмоций. Автор тщательно прорабатывал рекомендации и основы, чтобы вынести основные идеи книги:
- Основы типографики: Феличи объясняет ключевые концепты типографики, такие как кегль, интерлиньяж, кернинг, лигатуры и другие, которые являются основой. Плюс это подкрепляется примерами и иллюстрациями.
- Типы шрифтов и их сочетания: автор подробно объясняет, как выбирать шрифты для разных задач, а также как правильно сочетать их между собой. Он вводит в мир классических шрифтов и современных тенденций, давая рекомендации по их комбинированию с учетом функциональности.
- Читаемость и визуальная иерархия: в книге особое внимание уделено тому, как типографика влияет на восприятие текста. Феличи рассказывает, как шрифт, его размер, межстрочный интервал и другие параметры влияют на читаемость.
- Типографика как средство передачи сообщения: автор акцентирует внимание на том, что типографика должна служить не только украшением, но и передавать смысл. Шрифты могут вызывать разные эмоции и ассоциации, и важно понимать, как они влияют на восприятие информации и берут участие в сторителлинге.
- Практические рекомендации для дизайнеров: книга включает множество примеров и упражнений, которые помогают дизайнерам понять, как применять теоретические знания на практике.
Почему стоит прочитать эту книгу?
Книга дает дизайнерам четкое понимание основных принципов типографики. А знание таких базовых понятий, как шрифт, кегль, интерлиньяж, и умение ими правильно пользоваться, очень важно. Признаться на моих первых обучениях, этим терминам не уделялось особого внимание. Как и другой важной терминологии дизайнера. Поэтому я часто путала их. Но стремление изучить это и практика сделали свое дело — теперь я знаю о них всё.
- Развитие навыков сочетания шрифтов: Феличи поможет вам разобраться в том, как выбрать подходящие шрифты для различных типов проектов и как комбинировать их так, чтобы создать гармоничное визуальное восприятие. Кстати сейчас многие плагины Figma и ресурсы используют эти концепции и помогают в два счета подобрать шрифтовые пары. Это конечно упрощает работу, но не снимает ответственности с дизайнера, что нужно владеть этим навыком.
- Улучшение читаемости: понимание того, как типографика влияет на восприятие текста, поможет вам создавать удобные для чтения и восприятия дизайны. Будь то сайт или баннер, книга научит делать контент доступным и приятным для всех.
- Практическая часть: включение практических упражнений и примеров поможет дизайнерам применять теоретические знания в реальных проектах. Это особенно важно для начинающих, которым нужно больше практики и наглядных примеров.
«Школа дизайна: шрифт» Ричард Пулин
Эта книга – настоящая находка для тех, кто хочет погрузиться именно в практическую сторону типографики. Автор не только объясняет технические аспекты работы с шрифтами, но и исследует их историческую, культурную и психологическую значимость, а также их роль в визуальной коммуникации.
Книга «Школа дизайна: шрифт» Ричарда Пулина помогает погрузиться в практическую сторону типографики. Источник — Irecommend
В отличие от других изданий по типографике, эта книга затрагивает не только технические моменты, но и философские вопросы, такие как связь шрифтов с культурой и восприятием. Но и охватывает все основные аспекты работы с шрифтами: от их истории и классификации до практических советов по их использованию в дизайне:
- История и эволюция шрифтов: автор знакомит читателя с историей шрифтов и их эволюцией (как, например, мы рассматривали эволюцию шрифта и логотипа Lego). Пулин объясняет, как различные исторические эпохи и технологии влияли на развитие шрифта и на его визуальные характеристики.
- Классификация шрифтов: в книге подробно рассматриваются различные типы шрифтов, такие как антиква, гротеск, рубленый шрифт и другие. Автор объясняет, как каждый тип шрифта имеет свои особенности и подходит для определенных задач. Также уделяется внимание важности правильного выбора в зависимости от цели проекта.
- Типографика и коммуникация: Пулин подчеркивает, что шрифт — это не просто красивое оформление, а важное средство передачи информации. Он объясняет, как шрифт может влиять на восприятие текста, настроение и эмоции аудитории, а также как он может быть использован для подчеркивания ключевых аспектов контента.
- Практическое применение шрифтов: в книге содержатся советы по использованию шрифтов в разных типах проектов — от печатных материалов до веб-сайтов.
Почему книга важна для дизайнера?
Книга помогает не только научиться работать с шрифтами, но и понять их важность в контексте более широкого процесса дизайна. И раскрывает шрифты как мощный инструмент визуальной коммуникации и учит применять их в разных дизайнах с учетом эстетики и функциональности.
- Знания основ типографики: книга поможет разобраться в основах типографики и научиться различать типы шрифтов, понимать их особенности и применять их в своей работе. Это важно для того, чтобы шрифты не были просто декоративными элементами, а становились эффективным инструментом коммуникации.
- Развитие чувства композиции: Пулин объясняет, как правильно сочетать шрифты в разных проектах, что поможет новичкам научиться создавать гармоничные и сбалансированные композиции.
- Понимание культурных аспектов типографики: книга учит важности культурных и исторических контекстов при выборе шрифта. Это поможет дизайнерам избегать ошибок при подборе шрифтов и создавать проекты, которые будут восприниматься правильно в разных странах и культурах.
- Практические рекомендации: автор предоставляет практические советы и примеры, которые помогут дизайнерам применять теоретические знания в реальных проектах.
Начните с той, которая вам ближе
Каждая из этих книг сможет раскрыть вам новые горизонты: от истории и эстетики до практических приёмов и технологий. Главное выбрать ту, которая ближе всего к вашим интересам, и начать своё погружение в мир типографики.
Но не забывайте практиковаться и применять знания в реальных проектах — именно это позволит вам понять все принципы и как они работаю на самом деле.